Ballett und Humor. Ballett?! Ja, Ballett!

Eine unerwartete Begegnung zwischen zwei sehr unterschiedlichen Disziplinen. Wenn Gegensätze aufeinandertreffen, entstehen überraschende Verwandtschaften. Lasst uns zusammenkommen, um die Vielseitigkeit und Wildheit unserer Kreativität und körperlichen Ausdruckskraft zu feiern. Der Workshop beginnt mit Ballettübungen. Diese werden an alle Niveaus, Altersgruppen und Fähigkeiten angepasst. Es ist eine Gelegenheit, unser Empfinden für Präsenz, Präzision und Rhythmus zu stimulieren und herauszufordern. Anschliessend folgen Clowning-Übungen, die uns dazu ermutigen, verletzlich zu sein. Sie laden dazu ein, zu tanzen, zu spielen, zu lachen und das Absurde miteinander zu teilen. Die Übungen basieren auf der Quantum Theater Method von Ira Seidenstein.

Unterrichtssprachen sind Englisch & Deutsch. Bei Bedarf wird übersetzt.

Datum & Zeit: Samstag, 6. & Sonntag, 7 September 2025 ,
Zeit:  14.00 bis 17.00 Uhr
Ort: akar Zeitgenössischer Tanz, Maulbeerstrasse 8, 3011 Bern
Kosten:
CHF 150.- normaler Preis
CHF 130.- reduzierter Preis für Mitglieder, Studis und Wenigverdienende
CHF 100.- Kulturlegi Preis
Spätester Anmeldextermin: 1. September 2025
Auskunft & Anmeldung:

PC 30-148605-0 / IBAN CH21 0900 0000 3014 8605 0
Verein BewegGrund, Postfach 730, 3000 Bern 22
Zahlung auch vor Ort in bar oder via TWINT möglich

Tänzerin, Choreografin und Tanzpädagogin, BA in Tanz und Choreografie an der Universität der Künste Berlin Absolventin, DanceWEB Wien Stipendiatin. Seit 2021 erforscht Šmitaitė die Verwendung von Humor in Tanz und Performance. Šmitaitė unterrichtet Tanz, Clownerie und Physical Theatre für professionelle Performer*innen in Deutschland, der Schweiz und Litauen. Šmitaitės Tanzstücke wurden auf dem New Baltic Dance Festival Vilnius, dem „Contempo“-Festival Kaunas präsentiert, tourten mit Unterstützung des„Premiere“-Programms durch Estland, wurden auf dem „Open Spaces“-Festival Berlin und der Baltic Dance Platform Riga gezeigt.

Tänzerin und Choreografin, die in Bern lebt. Im Alter von 19 Jahren tanzte sie als Solotänzerin beim Royal New Zealand Ballet. Sie lebt seit 1997 in Europa. Während acht Jahren tanzte sie beim Stadttheater Bern (heute Konzert Theater Bern), seit 2008 arbeitet sie in der freien Szene als Choreografin und Performance-Künstlerin. Nebst ihren Tätigkeiten im Performancebereich und der Produktion eigener Werke, unterrichtet sie und tritt als Schauspielerin in Theaterprojekten in der Schweiz und in Deutschland auf. Im Jahr 2024 erhielt sie ein Off-Stage-Stipendium zur Erforschung von Intimitätsregie in Tanzkontexten und wurde als Intimitäts-Choreografin für Live-Performance zertifiziert.